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剧本和一般写人记事文章有什么不同
一集
40
分
钟左右的标准电视剧大概有
40
场左右的戏
每场开始前写清楚场次，时，景，人
有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出
电视剧本基本格式就是这些东西
剧本写作基础：剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或
人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上
说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的
艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么
区别，都是很普通的工作而
已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，
既然是一个工种，就有自己
的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能
使你看上去像一个专家。或
者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因
为一个审稿人每天要看三到
四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全
有理由翻上几页就把你的剧
本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1
：把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用
来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，
家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影
屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到
的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍
受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影
*
画面表达情绪，你的剧本就是电影
画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二
个问题。
2
：不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在
5
号升降台，用盘纳为升<
/p>
70
型相机，
60mm
< br>镜头，由
8.5m
摇至
2m
对焦
…………
如果你这样写，
就算过了审稿人这一关，
你的剧本也会被导演扔掉。
你不需要教
他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不
是剧本就不
要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己
的专用相机
术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
on
角度对
准：比如
BILL
走出便利店，相机对准
BILL
。
ng
主要表现：
BILL
在一个大广场，人很多，但主要表
现
BILL
。
r angle
另一个角度：换个角度的相机表现
BILL
在大广场玩的很开心。
angle
更宽的角度：先表现<
/p>
BILL
在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现
BILL
所在的广场。
angle
新角度：换个角度表现
BILL
< br>喝可乐，使镜头丰富。
视点
：从
BILL
的视点看东西。就是第一人称视角。
e
angle
反拍角
度：
BILL
和
SALLY
在一起跳舞，先拍
BILL
看到的
SALLY
，再拍
SALLY
看到的
BILL
，通常是两人的
POV
互反。
shoulder
angle
过肩镜头：相机越过
BILL
的肩头看到
SALLY
，
BILL
的肩头能把画面自
然的分割，很常用的类型。
< br>
shot
运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，
反正镜头是运动的，至于具体怎么
动，还不是现在考虑的问题。
shot
双人镜头：
BILL
和
SALLY
在边
喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，
防止
“
越轴
”
。
把
BILL
和
SALLY
两
人连起来有一条轴线，
相机只能在轴线一侧运动，
如果越过
这条轴线，在画面上
BILL
和
SALLY
的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
shot
近景：强调
SALLY
美丽的眼睛，但一般少用为妙。
插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，
SALL
Y
问
BILL
几点了，
BILL
抬起手来，接
< br>下来可以接一个
BILL
手表的特写，当然你还可以用此
种镜头来换景，比如
BILL
移开手表时
摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
< br>以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换，
“
切至
”
就是
硬切，
“
化至
”
就是加转场的效果，全部居右
如有特效运用，也要用黑体标出
二剧本写作入门
这是我在大学修读剧
本写作课程时所得到的体会。
记得当年导师和我们说：
「要想写
好剧本，
就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！
」
今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的
剧本理论知识，如有错漏，还望
大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思
想等
……
美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设
置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至
结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合
。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素
详加论述，并会举出实例加以
说明。
<
第一节
>
剧本基本理论：态度、主题
<<
态度
(Attitude)>>
写故事最重要的是对故事的态度，
不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同
样是写一个青楼女子的故事，如果
作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于
男女之间欢爱的部份。相反，如果
作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于
描写青楼女子被迫卖身，身不由己
的可怜、无奈
……
<<
主题
(Theme)>>
在下笔写故事之前，你必须要问自己：你
要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情
(
如电影
午夜牛郎
—
midnight cow boy)<
/p>
，
男女之间的爱情
(
铁达尼号
—
Titanic)
，<
/p>
外星人入侵地球的故事
(
天煞地球反击战
)
，还是一个控诉战争的故事
(
杀戮战场
—
platon)
< br>等。这就是主题。