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中国古典诗词的意境与意象
诗韵犹画韵，无韵之画自古不得品位，同样的，无韵之
诗则更是为世
人所不屑。此中之“韵”就是诗与画的灵魂，无
之则诗画无以留存。而“韵”在中国古典
诗词中即是诗词的意
境。
意境的始基在先秦道家的“体道”的境
界。
“道”，
不知其名，
也不可名，甚
至也不能用语言给予确切的表达和解释，但它
又是一种确确实实的存在。
它先天地生，
是宇宙万物的起源。
它恍恍惚惚，渺渺茫
茫，可以意会而不可以言传。正是道家
这种可以意会不可以言传的思维特点，启发了后世
的文学家、
艺术家，去追求一种深远杳冥的、飘渺恍惚的、不可以用语
< br>言穷尽而又能表现一种高远意旨的艺术境界。诗人、艺术家
借助比喻、象征、暗示
等种种艺术手法，在作品中留下许多
的空白和断裂，通过调动读者的想象力，启发读者用
自己的
生活感受去体味、
想象、
填补这
些空白，
去获取作品的“言外
之意”和审美享受。
这正是文学作品中意境的魅力。
可见最早
的意境基本
上是一种人生哲学。
到了魏晋六朝时期
,
刘勰把哲
学的命题转为文学理论命题，“言外之意”、“象外之境”。
一、关于意境
究竟何为意境？意境一词，最先由唐代名僧皎然在《诗式》
中提出，
与他同时代的王昌龄、刘禹锡又有所阐发王昌龄在
《诗格》
的著
作中提出“三境”说。
他认为
:
诗有三
境
,
即“物境”、
”
< br>情境”和“意境”。
，在经过历代诗人、理论家的探讨和发挥，
< br>终于形成中国古代文艺美学特有的概念，并主导着古典诗词
的创作。自提出“意境
”这个概念，已经有了无数种界定。在
不少关于意境的研究中
,
主要有以下几种观点。
一是哲
学意蕴说。
中国先秦的“道”论，
有深刻的学术影响。
“道”
家的“道”与后来佛教、禅宗结合影响尤其大。文学领域提出
“原道”主张，也根深蒂固。这样后人就又引“道”论来解释“意
境
”，力图说明意境中所谓“象外”、“意外”，其实就是一种行
而上的意味。宋代严羽在
《沧浪诗话》以禅论诗，就提出诗
之意境“如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象
，言有
尽而意无穷。”而叶朗教授更是明确提出：“‘意境’的‘意’不是
一般的‘意’，而是‘道’的体现。”“象外之象所蕴含的人生感、
历史感、
宇宙感的意蕴，就是意境的特殊规定性。”
二是虚实相生说。这派的主要观点是，意境生于艺术形象，
特定的形象是产生意
境的母体，但它又不局限于特定形象，
当人们由特定的艺术形象想到生活，由静态想到动
态，由形
体想到丰富的神韵，由景及情而生理，……就会形成意境。
艺术家创造的形象是“实”，
引起我们想象的是“虚”，
由形象产
生的意象境界就是虚实的结合。蒲震元教授《萧萧数叶
满堂
风雨——试论虚实相生与意境的构成》
一文中说：
“意境的形
成是基于诸种艺术因素虚实相生的辩证法则之上。所谓意境，
应该是指特定的艺术形象（实）和它所表现的艺术情趣、艺
术气
氛以及可能触发的丰富联想形象
（虚）
的总和。
”虚实相
生在绘画中明显是一个空间意识问题，在诗的意境里，是在
有限中达到无限，而诗的意境是由个别的意象形成的，但是
又并不是所有的
意象都能形成意境。只有那些能形成完整空
间的意象才形成意境。
三是生气远出说。
“气”来自先秦哲学范畴，
< br>古人把“气”看成宇
宙万物的起源，后来渐渐演化，后人看到意境必须是生气灌<
/p>
注的，“气”也就被引入文学理论中用来解释“意境”，在刘勰、
钟嵘皆有以“气”品诗的理论。而司空图也在《诗品
.
精神》中
说：“生气远出，不着死灰，妙造自然，伊谁与裁？”郭绍愚
先
生在《诗品集解》中说：“生气，活气也，活泼泼地、生气
充沛，
则精神迸露纸上，
……”意境最重要的特征，
就是要“生
气远出”或“气韵生动”，只有这样才能感染人，意境的一个重
要条
件是生命力的活跃。
四是情景交融说。认为物境是“物
”与“境”的结合
,
情境是“情”
与“
境”的结合
,
意境是“意”与“境”的结合,“意”就是主观的
情
思,“境”就是客观的景物,“意境”就是主客观的结合,“意”与“境”
这两者是一种平列的结构,“意境的美学特征在于意与境二者
的浑然融彻<
/p>
,
具体地说
,
它
表现为主观和客观的契合无间、艺
术形象的情景交融”。
这种理
论从宋代提出，
到明清时期逐步
成熟，
尤其是在诗词理论中更是触目可见。
如明代的谢榛说：
“乃诗之
媒，
情乃诗之胚，
合而成诗。
”江进之
在
《雷涛小书》
中说：
“白香山诗，<
/p>
不求工，
只是好做。
然香山自有香山之工
，
前不照古人样，后不照来者议。意到笔随，景到意随，世间
一
切都着并包囊括入我诗内。诗之境界，到白公不知开拓多
少。”这里认为境界主要是“意
”与景的相随相伴。清初画家布
颜图在回答“笔墨情景何者为先”的问题时说：“情景者
境界
也。”直到晚清的王国维在《宋元戏曲考》中，明确提出“意
境”概念，并认为“写情则沁人心脾，写景则豁人耳目，述事
则如其口出”，那就是“
意境”。把意境理解为“情景交融”已经
成为一种占主导地位的学术观点。继王国维之后
，朱光潜先
生也提倡情景交融说，
认为“情景相生而且契合无间
，
情恰能
称景，景恰也能传情，这就是诗的境界”。
那么<
/p>
,
我们究竟应怎样来把握意境的丰富的美学内涵呢
?
综
合以上几种观点，
根据
古人的论述和今人的研究
,
加以吸收融
合
,
童庆炳教授认为“意境是人的生命力活跃所开辟的、寓含<
/p>
人生哲学意味的、
情景交融的、
具有张力
的诗意空间。”这种
诗意空间是在有读者参与下创造出来的。它是抒情型文学作
品的审美理想，这个界定也许是比较全面而确切的。
二、关于意象
在古典诗词中，意象和
意境的关系是局部与整体的关系。意
象是诗词的基本元素，或者说是零件，通过意象的组
接、并
置、叠加和深化，就构成了诗词的意境。因此，在诗词意境
的营造中，意象所起的作用是不可忽视的。要讨论中国古典
诗词的意境就必须了解中国
古典诗词中的意象。
在中西文学中
都有“意象”这个概念。
“意象”的基本涵义到底如
何？理论家
也不乏智仁之见。
或有将“意象”混用于“表象”，
或
有将“意象”等同于“形
象”。本文认为，“意象”即是意
中之象，是客观的生活场景和
作者的主观思想感情相交融，通过审美的创造而以文字表达
出来的艺术景象或境界，其中之“意”是主观之情感、志意；
其
中之“象”是客观之图象、形象。它是主客观的统一，正如
叶燮言：“遇于目，感于心，
传之于手而为象”。种种自然物
象通过感官在诗人头脑中留下丰富的表象记忆
,
某些表象在
经过诗人艺术直觉的改造、
重组、
提升
,
成为感悟
人类精神层
面的“有意味的形式”时
,
就升华为审美的意象。
意象是由感觉、知觉、表象、想象
、兴趣、情感、理解、意
志等因素互动而成，它们熔铸成一个整体，在知情意等的结
合中以情感意味为其核心和特色的。从情感角度来看，意象
是主体的
一种情感体验。这种情感体验带有难以名状的模糊
性，是种说不清、道不明的心理体验。
从认识角度来说，意
象是悟性的产物。它是心造的自然，意设的穹域，灵塑的生
命。