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我是女孩子
,
想学电吉他
,
大概多少钱一把
?
学电吉他难吗<
/p>
?
篇一：初学吉他十大误区
本人也是新手，接触指弹不久，从
下面的帖子回顾自己初学，感觉说的很对，希望给
大家带来帮助
1.
电吉他最流行，就从它开始
大多数初学者受电声音乐影响较深
，电吉他的舞台表演看起来很酷，尤其是用电器设
备放大音源后，音量巨大，舞台效果好
，演奏起来令人振奋。而且电吉他琴弦设计非常软，
手感好，加上派别繁多，表现手法多
样，现代感强等因素，受到了很多音乐爱好者的追捧。
但除了购买一只电吉他外，初学者
开始学习时还需要置办很多设备，如：效果器、音箱等，
因此财务状况欠佳的
“
初练琴人
”
很难应付。
此外，练习时还必须保证正常的电力供应，也就
是说，
你必须在
有一个有电源的场所练习，否则你将永远找不到弹电吉他的感觉。
另外，因
为电吉他属于合作类乐器，
必须在其他电声乐器的配合下才能展现个性，
一个人玩会觉得很
无聊，
你还要寻找其他合
作伙伴。
麻烦事还在后头，
有了合作者就必须置办更多的设备，
如，
贝司，鼓，键盘等，这样开销就会非常的惊人，如果没有赞
助人的赞助恐怕难以维系。更重
要的是，必须有一个像样的
——
至少部影响他人正常生活的排练场地。这还不算完，如果排
练顺
利大家都很愉快，
若是合作中思乡不统一，
或者因为某位合作者
中途撤出，
哥儿们几个
还得另挑人选从头再来。
真是麻烦透了，
还不如自己在家埋头苦练，练个手指流火，技术飞
长，
最后是看谁弹琴都能挑出一大堆毛病来，
跟谁合
作都觉得对方素质差，
结果是高处不胜
寒，
既丢了当初学习时的初衷
——
热爱音乐，
< br>又走火入魔，
行为古怪，
凡人不理，
呜乎哀哉。
错误更正：建议
< br>“
初练琴人
”
开始学习时不要过
渡投资，花适当的钱买一把箱琴会更划
算，也更自由。
2.
弹吉他手指就会起老茧
看来初学吉他还是应该从箱琴开始
。首先，不用购置太多设备，再说箱琴价格便宜，
很多箱琴外观也很酷，
只要便宜就可以，
反正将来要换琴。
于是你就在市场上
搜索价格低的
吉他买回家开始学习。
但你很快就会发现吉他的声
音与梦想中的不相吻合，
甚至因为乐器本
身音准问题，
总是弹不出和谐的音响，
演奏出来的声音破破烂烂，
使用这种吉他你很难找到
使自己继续学习的信心。质量较好的标准尺寸民谣吉他有较
好的音质，但你很快就会发现：
由于琴弦的张力较高导致吉他的手感太硬，练习时间长了
手指会有刺痛感，甚至会出血泡。
初学者练习时手指极易受伤，尤其是酷爱吉他音乐的痴
迷者，如果每天坚持长时间地练习，
会对手指造成严重伤害，
甚
至最终影响学习者的兴趣，
有人痴心不改开始找手指受伤的原因，
一些吉他爱好者还会非常自豪地告诉你：
这是你苦练的结果！
所有学习吉他演奏的人都有类
似的经历。
有人还会给你展示自己
双手的老茧，
甚至把伤痛当做一种炫耀功夫的标志。
初学
者在没有专业教师的指导下很难找出痛苦的原因，甚至误认为这是学吉他必须经历的过程。
最终，大部分人在痛苦的时间中放弃了自己的初衷，将外观漂亮的吉他摆放起来永不再弹。<
/p>
其实，问题的关键在于选择有利于
“
初练
琴人
”
学习的吉他开始。
错误更
正：
千万不要图便宜或外观买质量低劣的箱琴，
这样会破坏你对
吉他的完美印象。
如果你真的是
“
初练
琴人
”
也最好不要用民谣琴开始学习，
因为苦练把位和弦对一双幼嫩的手
真的是一种摧残。最好买一只质量较好的古典练习琴（
尼龙弦吉他）开始学习，这样至少不
会被乐器本身的缺陷拦住你的去路。
3.
古典吉他就是过时的演奏法
对于<
/p>
“
初练琴人
”
只
要选择质量较好的古典（尼龙弦）吉他开始学习，就可以满足初学时
的所有需要，
同时还能保持学习兴趣，
为将来转学其他门类的吉他艺术打好基础。<
/p>
很多音乐
爱好者在选择学习吉他时都要回避学习古典吉他，
甚至认为古典吉他与古汉语是同等类别的
艺术形式。
< br>其实，
古典吉他只是对吉他外形的称呼，
真正意义上的古
典吉他演奏法才是这门
艺术的精髓。
换句话说，
不论你用民谣吉他还是古典吉他都可以演奏各种类型的音乐。
既可
以弹奏也可以弹唱，
这与你使用的乐器没有必然的联系。
但是，
选择古典吉他作为学习吉他
的入门乐器应该说是明智
之举。这是因为古典吉他弦的张力小（民谣吉他弦张力的一半）
，
琴弦较粗（高音弦比民谣琴弦的直径大三倍）
，适合于初学者入门时使用。而且初级吉
他入
门课程也很难在演奏法上分辨音乐风格，
初学者在入门时适
当学习一些古典吉他的演奏手法，
对日后的深入学习和掌握吉他这门艺术会有很大帮助。
错误更
正：
古典吉他指的是乐器的构造和用弦，
不是演奏法。
用古典吉他可以演奏人类
创作的绝大部分音乐，包括为歌曲伴奏，
而且，古典吉他也是学习音乐的基础，它可以将你
带入真正的音乐世界
。
4.
弹吉他不用学五线谱
大多数教吉他的人在传授吉他技艺时，
喜欢使用吉他专用的六线谱。
这种记谱法页被普
遍认为时最容
易辨认的吉他记谱法。
甚至很多吉他演奏者也认为学习吉他音乐，
只要学会六
线记谱法就可以了，
没有必要学五线谱。
其实，
六线谱记录的只是吉他弦在把位上的发音位
置，
如果没有五线谱的记谱法标记作配合，
六线谱就等于是在
吉他指板上画一连串的阿拉伯
数字，
它什么也表示不了。
有些初学者认为六线谱为他们学习吉他提供了方便，
但实际上从
他有了这种错误认识的那一刻起，
吉他这门艺术同时也把他拒之门外了
。
这就不难解释为什
么很多有着高超技艺的吉他演奏者无法进一
步提高自己或充分占时自己的艺术创作。
只是因
为他们无法使用
乐谱讲思想中的音乐记录下来，
而无法将自己的创作成果展现，
传播给人们，
结果沉寂下去消声匿迹。
假如我问你学习写作一定
要学识字，
写字吗？相信你的回答是肯定
的。
< br>五线谱是音乐的文字，
它可以向你传达任何音乐的感情或思想，
< br>同样你也可以用它来表
达你的音乐感情。
当你真正学会了
使用五线谱描述神秘的音乐情感时，
你会发现五线谱所编
织的世
界是那么的直观和令人兴奋与激动。
当你有朝一日想在谱纸上试着用音符表达你内心
的情感时，
你会发现，
这些音符比文字更直
接了当。
弹吉他不用学五线谱？回答当然是否定
的。
错误更正：
必须学习五线谱，
没有别的选择。
六线谱的数
字式简谱可以将你推入音乐发
烧友的行列，但绝不可能帮助你实现音乐家的梦想。
5.
弹吉他用不着音乐理论
音乐人是用音乐术语进行交流的，
当
一个音乐人对你说，
请把节奏加快一点，
你马上第
一反应是把速度弹得快一点。
但是，
你错了。
因为在音乐理论中节奏的快慢与拍的速度没有
直接关系。
节奏一般指的是拍或节拍里面更加细微的律动。
这个音乐人的意思可能是，<
/p>
将某
一拍或小节中的三连音弹成五连音或者九连音。
显然，
对于一个轻视乐理的吉他手来说，
向
搞清楚拍、节拍、节奏这些时间概念，以及和音、和声、和弦这些声部功能及色彩概念，还
有音律、音高
、
音程、
调试等这些空间概念试不可能的。这不是说没有学习过
音乐理论
的人搞吉他音乐九不能获得成功，
因为所有的理论都是
音乐实践的产物，
对于那些先天具备
某种特长的人，
音乐理论只是作为他们开创更为开阔的未知领域的工具，
但就普通音乐爱好
者来说，学习必要的音乐理论才是把握和认知音乐艺术的途径。
错误更正：
如果不是无师自通或者是拿无知当个性，
要想完成音乐创作或展示自己的音
乐构思就必须使用音乐理论。
大多数音乐爱好者都需要通过音乐作品了解音
乐，
而学习和创
作音乐就必须精通音乐理论。
< br>
6.
吉他定弦无所谓
如果你只是想自娱自乐，并且不顾及由于音高上的不确定给自己和周围环境带来的不
良影响，那么这个问题你完全可以把它忽略掉。但是，音乐是属于全人类的艺术语言，
并且
以声音的形式存在于时空当中，
那种不管音准
只把弦的关系确定下来的定弦显然是不合时宜
的。
况且在与乐队
合作或为歌曲伴奏时，
同意的标准音高时音乐协调的基础，
也时
歌手确定
调性的主要依据。
错误更正：必须习惯使用音频器或
音叉为吉他定弦，这是确定每个
“
初练琴人
”
耳音（固
定音高概念）的唯一途径。
7.
民谣吉他弹唱是吉他入门的基础
这是一个根本的误区。
作为一个对吉
他演奏知之甚少的音乐爱好者，
要想完全掌握边弹
边唱的技法是
很困难的。
这不是说民谣吉他弹唱是吉他艺术领域中最难掌握的门类。
< br>问题的
关键在于你开始选择学习吉他的时候，
实际上选择
学习的是一门乐器的演奏艺术。
众所周之，
涉及乐器演奏的关键
是，
对乐器法的认识和演奏法的熟习过程。
正常情况下，
再学习一些基
本乐理只是并加以应用，
就可以
对吉他运用自如了。
而民谣吉他弹唱解决的是应用问题，
也
就是说，
吉他是为歌唱服务的，
尽管很多吉
他弹唱作品的伴奏部分写得非常精彩。
从学习音
乐角度看，
学习吉他的基本步骤应该是：
拍，
节奏，<
/p>
节拍，
定弦，
音程关系，
简单五声和弦，
多音和弦，调试和弦，和声，作品等。按照这样一条比较规范的
学习纲目进行下来，初学者
会得到事半功倍的学习效果。这也是艺术院校培养专业艺术人
才的必修课程。因此，
“
初练
琴人
”
最先应该以古典吉他作为自己的入门选择，只有这样才能从专业的
，规范的角度全面
考察音乐这门艺术。这也是目前很多活跃在一线的国内外著名乐手的成
功之路。
错误更正：古典吉他演奏才是吉他入门的基础。一般认为学会
了古典吉他，既可以改
学电吉他也可以改学民谣吉他。
但是，<
/p>
用民谣吉他弹唱打基础很难建立起吉他要走的基础概
念，改行学习
吉他流派就更困难了。
8.
基本功就是每天坚持长时间练习技巧和速度
几乎所有教吉他的人都希望跟随自
己学习的
“
初练琴人
”
是一个
“
练琴狂
”
，
这样吉他教师
这个行业就变得轻松了。
的确，
花费大量的时间练习教材中规定的练习曲，
对于想迅速提高
演奏水平的初学者是比较有效的。
但是，
一味地追求提高技术就会陷入
“
绝对技术论
”
的深渊
不能自拔。
< br>一些颇有成就的吉他高手都知道，
学习吉他演奏时基本功是非常重要的环节。
但
是，就基本功而言包括的方面很多。比如：正确的演奏方法，手指机能的训练，听力练
习，视唱视奏，节奏练习，速度练习，节拍控制以及其他技术的综合应用等。初学者往往把
强化了手指机能，
能演奏飞快的音阶或分解和弦误认为是演奏技巧的最高
境界，
通常在这方
面花费大量的时间和精力，甚至丧失了起初对
音乐的追求。其实，最佳的演奏境界是演奏，
理论和音乐情感的完美组合。这里所说的演
奏是主要是全面的演奏技术，如：音质，音色的
控制，调试，和声的协调，旋律，肢体的
应用，节奏，节拍的变化，情绪，速度的结合等。
总之，
一个高
超吉他演奏家，
他的素质是综合而又全面的，
单纯的追求速度的
飞快只能成为
吉他训练场上的牺牲者。
而学会放弃技术追求完美
的音乐表现才是吉他艺术的真谛，
要得到
艺术修养上的全面提高
就必须在练习弹奏以外寻找答案，
如：
研习成名音乐家的作品，
学习
各种学派的音乐理论，与吉他同行全面交流，多听别人的演
奏（好的和不好的）
，适当听一
些好唱片等。
< br>
错误更正：
学会正确的演奏法才是提高技巧的关键，
自由随意地运用节奏调整情绪才是<
/p>
提高速度根本。
坚持长时间的练习，
这能
使你对所练的曲目更加熟练、
在这里你熟悉的不仅
仅是正确的方
法，
还可以包括你学习的错误方法。
如果你坚持长时间练习一个
错误的演奏法，
结果是完全可以想象的。
9.
多听，多模仿名家的演奏
看起来是学习演奏吉他的捷径，
因为
这样就省去了研究乐谱和感受生活所必须付出的时
间。
因为现代
录音技术可以将演奏家的技巧制作得近乎完美，
更多的演奏家在诠释音乐得时
候灌注了很多的个人感情，
而
“
< br>初练琴人
”
在学习的过程中，
应
该将大部分精力用于基本功的
训练和专业素质的提高上，
有多余
的精力应多研究乐谱或用自己得理解结合自身所学，
客观
地解释
音乐。因为每个人对音乐的理解都是个性化的，只要你客观地，
真诚地感悟音乐，你
就是最好的音乐家。
因为，在理解音乐上不存在专家。盲目模仿别人
的演奏风格，
就会陷入
对音乐认识上的偏颇，久而久之丧失了感
知，
分析，理解和学习音乐的能力，最终发展成为
一个在创作上
没有追求的音乐发烧友。这显然与你开始学习时的愿望背道而驰。
错误更
正：不要一味地模仿任何人的演奏风格，应该更多的研究音乐本身带给你的特
殊意义。因
为所有人的演奏只能代表他个人对音乐的理解。
；如果人人都能够把目前的风格
模仿得淋漓尽致，
只能说明世界上多了几个劣质的唱片刻录机，
少了几个有独创精神的音乐
人。
10.
只学习和演奏一种熟习的音乐风格
很多教吉他的人在介绍吉他音乐时
，
总喜欢将自己钟爱的音乐类型或流派推销给自己的
追随者，<
/p>
甚至将自己不太了解或不喜欢的音乐贬得一文不值。
这种先入为主
的传授方式，
影
响了很多尚不具备分辨能力的音乐爱好者。
因此，
形成了众多的音乐流派群，
他们互相
贬低，
互相排斥，惟我独尊，不愿接受其他流派的创作经验和作品。这些想法和观点阻碍
了
“
初练
琴人
”
全面掌握专业技能的途径，制约了他们的发展，给
“
初练琴人
”
走职业化道路设立了一
道难以逾越的鸿沟。
其实，
作为职业乐手或有追求的
“
初练琴人
”
应该能够认识更多的音乐创
作方法，掌握更多的吉他演奏技能，
这样才能在实际应用上得心应手，
挥洒自如。
如果在没
有能力辨别不同流派音乐，
或对人类音乐文化的发展成果没有概括性认识
情况下就盲目的建
立个人崇拜偶像，
推崇个性流派只能将自己套
在固定的模式中，
失去继续学习的动力，
久而
< br>
久之必将被过去的流行所埋没，沉淀在朦胧状态而不能自拔。
错误更正：
所有类型、风格、流派的音乐都是人类音乐文化的花朵，虽然并不都是人类
只会精华，
但都值得学习，至少没有必要加以排斥。更何况深入广泛地学习各种艺术学派，
也是职业
乐手的必修课。
篇二：为什么有那么多电吉他朦灰
为什么那么多学电吉他的半途而废
为什么有那么多电吉他朦灰
为什么那么多学电吉他的半途而废
电吉他作为一种组合设备，
弄好它除了了解相关设备外，
其余的属于天赋和苦练爬格子。
很多朋友有学习的想法，
参加过一些培训，
甚至
为设备花了不少
“
玛丽
”
，
最后电吉他变木头，
送二手的多多！以此为题，谈
些感受。
1
、
音质和吉他主体设备：音质音色是电吉他本身固有的，
良好的吉他干琴就有特色，
“
会唱的肯定有
个好嗓子，只看你唱什么歌
”
，木头材料、
拾音器、琴弦、琴桥、电气线路影响最为深远。
枫木的
清脆响亮，
桃花心木温暖厚实，
特别是琴体和琴颈、
指板，
你喜欢谁就是谁啦。
拾音器这东西，文章可多，单线圈颗粒感好，干净，声音较小，双线圈声音宽厚，玩
失真和金属冲击力大些，拾音器看似简单，做工非常有讲究。线圈长度、圈数、绕制方法、
降噪处理、
磁点高度、屏蔽线路等方面小视不起呢。专业厂家的线圈经
过液体石蜡浸泡，买
回来时用手摸反面是湿的，
所有间隙都充填
石蜡，
确保不会颤动产生杂音，
信号线像电视闭
路线一样高度屏蔽，
双线圈的除了
4
< br>根信号线以外，
还有一根裸线专门
“
去杂质
”
，
这很重要，
拾
音器她儿家产生的一丝杂音，
经过吉
他本身的前级放大、
音箱前级和后级再放大，
后果
是可以想象的
----
再也不想玩电吉他啦。正规厂
家的单线圈，露在外面的
6
个磁极高度是有
差别的，弦粗细高度不同，电磁切割效力有别，正规厂家的是测试调整好了的，千万别像我
< br>一样，把芬达吉他外露的不同高度的磁极，为了好看而按平了，结果各弦音量轻微不一致，
把反面的石蜡也挤出掉了，
按下去容易，
弄上来难啊。
。
。
西蒙邓肯单线圈拾音器磁点高低也
是不一致的，我用过。国内十几块一个的拾音器哪里用石蜡泡啊，
连屏蔽线都没有，就几根
单细线牵出来等你接呢，
磁点要么般
高，
要么有的凹进去有的快掉出来，换松垮垮的。
我的
孩子和老姨的孩子都买过电吉他，几百元的，
结果嘛，都变垃圾让我拆了
。
正规双线圈的因
为内部有补偿电路，
磁点是平的，
例如我的一块西蒙邓肯双线圈拾音器，
靠粗弦的一
端表面
有两个小孔，清楚看得到绕了额外的线，资料查实为补偿线路，
< br>，我的芬达
N3
降噪拾音器
补偿
线路采取的是中间额外平放几小条磁钢，
我也看过，
可我从孩子
手里拆的拾音器就没这
些细节。
山寨货不会做这些事啊，
真的
!
正宗拾音器有的一套几百上千，
有的厂家一套
20
元，
你也别怪他们，他们知道
“
吉他不好不会怪这块磁铁
”
正规厂家的单线圈音色差别不大，可双线圈的各品牌特色变化
就大啦，芬达的好似没
睡醒的姑娘呢喃，
“
害羞
LIA
QI”,
我也无法形容啊，哈哈
,
西蒙的有的温暖、有的暴烈，韩国的中庸型，杂牌的有的就
放大声音而已。对于高端品牌，
“
丽君就是丽
君，丽媛就是丽媛
”
，谁也不模仿谁，谁也代替
不了谁。
琴弦不用说，是
“
< br>吉他的声带
”
，同一设备，
00
9
弦制的我感觉明亮清脆些，
010
的
温和
厚实些，几元钱一套的只是叫
“
有
磁性的铁丝
”
，嗓子人人有，唱得的是少数。
< br>。
。
。不提倡贵
的，不得不选专
业制造的，这是声源呀。
琴桥把震动传给木头，是单位的<
/p>
“
二把手
”
，最
能成事，也能败事，高级琴桥是金属但
不是磁性材料，
至少弦码
不是！
磁性琴桥会使磁性琴弦传导磁能导致消磁，
吉普森、芬达
的
琴桥
2011
年升级也包含这内容，
依班娜琴有的琴桥码子也改为无磁性的了，
琴桥金属不同，
震动特点不同；琴桥与琴体接触面积不同，传导效能不同，毫无疑问，就
“
二把手执行力来
看
”
，
固定琴桥好于单摇琴桥，
单摇琴桥好于双摇，<
/p>
所以固定琴桥的体现木质气息特色好些，
有原汁原味，
双摇的体现金属摇滚气息，
各有千秋。
目前市场上
琴桥鱼龙混杂，
有的就是
“
铁
匠铺打的一块电镀的铁
”
，
有的上千元，有的几十元。特别是带摇把的琴桥，结构要求非常
< br>精密，
这个
“
二把手
”
不选好，
一摇就嘎嘎叫，
还跑弦导致音准变坏，
不用说音色了，
属于
< br>“
执
行不力
”
< br>，这个问题要与选择琴弦一样重视。我家有三套琴桥，换在同一系统里，效果大不
一
<
/p>
样。琴桥好坏对吉他延音有致命的影响，延音不足，中频不紧实，一开失真就散，不接
气，
靠音箱是无济于事的，
物理发音体不工
作了，
怪音箱吗，
领导不发话，
叫我咋
么办
(
⊙
o
⊙
)
啊！
2
、噪音问题
电气线路是否偷工减料决定吉他噪音。打开吉他面板，你看哈线路是否采用屏蔽？焊
接是否光滑？最重要的一点，
就是是否有
“
噪音回收站
---
电容
”
。
你得仔细看哈，
有一个电容，
它有两根线，有一根线将音量钮外壳、音调钮外壳、音色切换器外壳、
< br>所有拾音器屏蔽线串
在一起，将噪音送到回收站，还有一根线，是和六根琴弦这个
最大的噪音源连在一起的，带
摇把的琴有一个穿弦的金属块，
块
上有弹簧，
地线接在弹簧的一端，
琴弦切割磁点会带上电
杂音，
产生电啸，这不是所要的信号，我们只要振动信号，这些电噪被
电容的另外一根线接
到回收站。
还有，
电吉他护板里面有屏蔽纸张
—
锡纸，把空腔形成静电屏蔽，你的
有吗？？我拆
的两把吉他没有锡纸，朋友拿来的两把也没有，都无噪音回收站，
但是芬达的有，
吉普森吉
他有两个黄蜂电容，<
/p>
挺贵的，
就是干噪音回收工作的，
山寨吉
他会为你总这事情吗，
如果做，
几百元一把就亏大啦。
如果你的吉他外观不错，木头也满意，就是一开失真过
载就是
噪音，
确信不是音箱问题后，
你自己可以完全补充噪音回收电路
，
补充屏蔽线和
屏蔽纸张解决。噪音问题不解决好，电吉他成为
害人之物。
。
。
。
有朋友把噪音问题、音色音质问题怪罪于效果器和音箱，真是冤枉啊冤枉！
！
我以
6
把吉
他和四个音箱（百威、兰尼
P65
、芬达
20
瓦、兰尼全电子管分体音箱）为
代价，将经验总结：音质
和音色，是电吉他本身固有的，你将拾音器、琴弦、琴桥、电气线
路解决好，你的琴也是
独一无二的。
湖北恩施的朋友如果电吉他有上述
问题，抱到我家来，我们一起解决它并一起玩乐。
我收藏的有些好东西共同分享。
我一字一句打出来的，高手多指教。
篇三：
【吉他教程】初学吉他十大误区
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本人也是新手，
< br>接触指弹不久，
从下面的帖子回顾自己初学，
感觉说的很
对，
希望给大
家带来帮助
1.
电吉他最流行，就从它开始
大多数初学者受电声音乐影响较深
，电吉他的舞台表演看起来很酷，尤其是用电器设
备放大音源后，音量巨大，舞台效果好
，演奏起来令人振奋。而且电吉他琴弦设计非常软，
手感好，加上派别繁多，表现手法多
样，现代感强等因素，受到了很多音乐爱好者的追捧。