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从雨果的名作《巴黎圣母院》分析“美丑对照原则”
08
中文一班
宋立国
文
学所一直追求的就是作家通过自己的心灵世界对外在客观世界的反映,
用语言文字这
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一记录媒介,
综合运用各种创作手法,
实现
对于真善美的不懈追求。
所以当作家发现客观世
界真善的存在而
把他们转化成艺术性的真和善时,
作家在创作中最重要的一点就在于完成对
美的创造,使文学作品具有了其特有的审美价值。就像苏联文学理论家阿布洛夫说:
< br>“艺术
作为意识形态现象,其特殊实质就在于这种‘审美方面’
< br>。
”
历代的学者在从事文学创
作过程中就会形成某种审美理想,
这也成为作家进行审美评价
的
最高标准。
“文学作品中所要表现的一切内容,美或丑,悲或喜等相互对立的事物,都要
接受审美理想的关照;
也不管是否自觉,
作家创作总离不开审美理想的引导和调节。
”
(童庆
炳:
《文学理论教程》
,高等教育出版社
2008
年版,
第
1
72
页。
)而美和丑这一对具有辨证关
系的两个重要因素,在作家的创作中就更具有了极强的艺术表现力,在审美理想的指引下,
就产生了以雨果为代表的
“美丑对照原则”
的创作手法,
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这一原则对后来的文学创作产生了
重大影响。
维克多
.
雨果是法国伟大的诗人,
声名卓著的剧作家、小说家,又是法国浪漫主义文学
运动的旗手和领袖人道主义的代表人
物,
被人们称为
“
法兰西的莎士比亚<
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”
。
他的代表作品
《巴
黎圣母院》
是他的第一部引起轰动效应的浪漫派小说,<
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也是一部文学价值和社会意义深刻的
小说。小说揭露了宗教的虚伪
,宣告禁欲主义的破产,歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、
舍己为人,反映了雨果的人
道主义思想。
不仅如此,
从艺术创作
的角度看,
这部作品也是最能反映他所倡导的
“美丑对照原则”
,
这一原则,
其理论依据就是雨果在其
《克伦威尔序言》中所表述的那段名言:
“近代的诗艺,
会感觉到万物中的一切并非都是合乎人情的美,感觉到丑就在美的旁
边,畸形靠近着优美,
粗俗藏在崇高的背后,恶与善并存,
黑暗
与光明相共。这与其说是浪漫主义文学的宣言,不
如说是对客观真实的正确反映,也是符
合现实主义文学要求的理论观点。
”它是对以前的古
典主义文学
只注重美,仅描写崇高的一种反拨,是一种要求全面反映现实生活的审美观念
事实上,在美学领域里,也是一个充满矛盾的两面性世界
,
即美与丑两极并立。所以,我们
在其作品中可以感受到了强烈的
“
美丑对比
”
。
书中的所描述的四百多年前法王路易十一统治
时期的真实历史、人物和事件,
即使源于现实生活,书中的美丑矛盾也被大大夸张、强化和
尖锐
化了,
在作家的叙述中,构成了一幅特有的绚丽而奇异的画面,形成深刻的、
甚至是难
以置信的善与恶、美与丑的对比。
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《巴黎圣母院》
的情节始终围绕三个人主要的人物进行叙述:
外表美丽内心善良的少女
爱斯梅拉达,残忍虚伪的圣母院副主教克洛德
.
弗罗洛和外表丑陋、内心崇高的敲钟人伽西
< br>莫多。
女主人公爱斯梅拉达是美的化身,是“至美、至
善”的代表,是近乎完美的女性形象
,
从相貌到内心都集中着人
性中最美的部分,她性情天真纯洁,
富于同情心,
乐于救助人,
这
也是作者在作品中树立的最高美的典型;
副主教克洛德是
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“至恶”
的典型形象,是作品中丑
的代名词
,
他表面上道貌岸然,
过着清苦禁欲的修行生活,而内心却渴求
淫乐,对世俗的享
受充满妒羡,自私、阴险、不择手段。此外卫队长弗比斯外表潇洒风流
、内心卑鄙自私,同
样的肮脏不堪。
在这部作品中,
敲钟人伽西莫多是作者着意塑造的形象,
他有着极其丑陋的
外表,
受人们的讥讽和嘲笑,甚至是毒打,可是作者却给了他一颗善良纯净的心
,
一颗充满
爱的心。所以就在爱斯梅拉达要被处死的时候,
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卡西莫多冲进刑场,把她救到圣母院的钟
楼上
……
但这没能阻止事态的发展,
当
人们从绞刑架上解下来的爱斯梅拉达的尸体,
放在蒙
孚贡大坟窟
里,
伽西莫多找到她之后,静静地躺在她身旁。两年之后,
人们
发现了两具紧紧
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