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西方现代舞史纲——名词解释笔记
第一章
现代舞概述
现代舞
现代舞是
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世纪末在欧美兴起的舞蹈流派。
主要美学观点是反对古典芭蕾因循守旧，脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆
脱古典芭蕾过于僵化的动作程式束缚，以合乎自然运动法则的动作抒发人的真情实感，强调舞蹈
要反映社会生活。
美国现代舞经历了自由舞
、早期、古典、后现代、后后现代五个时期，德国经历了新舞蹈、舞蹈
剧场两大时期。<
/p>
古典现代舞
古典现代舞是美国现代舞发展史上的第三个时期，
旺盛期发生在
20
世纪
20
年代中后期到
20
世纪
50
年代末期，
高峰期出现在美国经济大萧条时的
20
世纪
40
年代。
主要标志是美国现代
舞发展到这个时期，在理论与实践这两个方面均已形成了体系化的成果，主
要表现是以“
收缩
-
放松”为原理的“格莱姆技术体系”和易“倒地
-
爬起”为动作原理的“韩芙
丽
-
韦德曼技术体系”
。
后现代舞
后现代舞是美国现代舞发展
史上的第四个时期，是
20
世纪
60<
/p>
年代初在美国纽约出现的一种现代
舞蹈风格。
主要特征是在美学观念、动作技术、创作方法等各方面，与前辈舞蹈家建立起来的
整个“古典现
代舞”背道而驰。
动作
主要来自于日常生活，风格多种多样，作品常常只采用少量动作，一边言简意赅地传达相关
信息。
代表人物有默斯·坎宁汉、崔氏·布朗等。
后后现代舞
后后现代舞是美国现代舞史上的第五个时期。
始于
20
世纪
80
年代末，至今依然生机勃勃，其最大的特点是舞者对任何主义的美学概念不再感
兴趣，而是对所有前人的艺术遗产采取“拿来主义”的态度，提倡融会贯通的美学思想，因此，
在作品上表现出前所未有的丰富多样，而在现代舞蹈史上可谓是集大成的阶段。
这个时期涌现出来的旗帜性标志不再是以个人风格出现的舞蹈家，更多的是以集体智
慧亮相的舞
蹈团。
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西方现代舞史纲——名词解释笔记
舞蹈剧场
舞蹈剧场诞生于德国，
是德国表现派现代舞在
20
世纪中后期的一
个分支，
其主要的特征是在技术
和美学上，均与欧洲学院派古典
舞分道扬镳。
共有两大流派，一派强调舞台乃至生活的戏剧性
，代表人物有皮娜·鲍西等，舞蹈具有浓重的表
现论和模仿论的美学意味；另一派以“纯
舞蹈”的探索为主，舞蹈带有鲜明的“形式论”的美学
印迹和拉班动作理论的影响。
身体剧场
身体
剧场是当代西方舞坛上一种极力强调身体张力和表现力的舞蹈样式，由新西兰舞蹈家纽森首
创，代表性的舞团是他在
1986
年创办的
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身体剧场。
这种舞蹈样
式在动作上最突出的特点是坚决地抛弃了古典芭蕾的模式，
从日常生活与
“接触即兴”
中大量挑选和发展动作，并通过反复和有选择的强调形成某种崭新
的程式。
先锋派舞蹈
先锋派舞蹈又译作“前卫舞蹈”
，在很大程度上可以看做是“实验舞蹈”的同
义词。
广义上指在不同时代、不同时期引领新潮流的舞蹈，狭
义上则指美国现代舞蹈家坎宁汉在
1960
年之后，
毅然与当时称为正统的格莱姆以及她的心理刻画式舞剧的主潮分道扬镳，
借
助于中国
《易
经》
“以变为本”的哲学
思想和摇签落地的操作方法而开创的“纯舞蹈”
。
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西方现代舞史纲——名词解释笔记
第二章
美国“自由舞”时期与“早期现代舞”时期
自由舞
自由舞是美国现代舞发展史上
的第一个时期，最重要的代表人物是具有“现代舞之母”盛誉的舞
蹈家伊莎多拉·邓肯。
自由舞主要是指从古典芭蕾对身心的束缚中取得自由。
现代舞
史上的“自由舞时期”
，时间从
1899
年邓肯首次登台起到
1927
年她意外身亡为止。
伊莎多拉·邓肯
邓肯
是美国著名的现代舞蹈家，美国现代舞的先驱人物，被誉为“现代舞之母”
。
她主张
“最自由的身体内蕴含着最高的智慧”<
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，
认为芭蕾违反了大自然的规律，
束缚甚
至扭曲了人
类美好的肉体和心灵。她以大自然的造物和古希腊雕塑为灵感，根据世界名曲
和时代变迁随心舞
蹈，并以“自由舞”的形式开现代舞之先河。代表作有《肖邦的华尔兹
》
、
《马赛曲》等等。
《马赛曲》
《马赛曲》是一个女子独
舞，是美国现代舞历史上自由舞时期的代表作。编导：邓肯。
1915
< br>年首
演于法国巴黎。
邓肯在这
个作品中，淋漓尽致地表现出她对那些被压迫者揭竿而起，勇敢推翻旧制度斗争的天然
同
情。作品是对波兰和法国战争期间爱国主义和英雄主义的歌颂。
早期现代舞
早期现代舞是美国现代舞
发展史上的第二个时期，重要代表人物是有“美国舞蹈第一夫人”之称
的露丝·圣丹尼斯
和“美国舞蹈教育之父”泰德·肖恩夫妇。
这个时期从时间上
界定是在
1915
年到
1932
年之间。
露丝·圣丹尼斯
圣丹尼斯是美国著名
的现代舞蹈家，美国现代舞的先驱，被誉为“美国舞蹈的第一夫人”
。
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1914
年，她与肖恩结婚，翌年创办了丹尼斯
-
肖恩舞蹈学校，培养了格莱姆、韩芙丽、韦德曼等
< br>众多美国乃至世界现代舞的大师。
1931
年圣丹尼斯与
肖恩分居，不久后，学校解散。
她一生创作了大量东方情调的
舞蹈作品，代表作有《拉达》
、
《眼镜蛇》
、
《白玉观音》等。
泰德·肖恩
肖恩是美国著名的现代舞
蹈家，美国现代舞的先驱，被誉为“美国舞蹈教育之父”
。
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1914
年，他与圣丹尼斯结婚，翌年创办了丹尼斯
-
肖恩舞蹈学校，培养了格莱姆、韩芙丽、韦德
曼等
众多美国乃至世界现代舞的大师。
1931
年肖恩与圣丹尼斯分
居，不久后，学校解散。
他的作品注重理性分析与动作技术，
丰富发展了男子舞蹈，代表作有《阿多尼斯之死》等。
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西方现代舞史纲——名词解释笔记
《拉达》
《拉达》是个女子独舞，属
于美国早期现代舞时期的代表作。编导：圣丹尼斯。于
1906
年首演于
纽约市纽约剧院。
圣丹尼斯
在这部印度题材的作品中生动地展现，
并充分地流露了她作为一位天生丽质、
体态丰盈、
感觉细腻、极具悟性的女性舞蹈表演家所特有的资质。
《阿多尼斯之死》
《阿多尼斯之死》是个男子独舞，属于美国早期现代舞时期的代表作。编导：肖恩。于
1
924
年首
演于纽约纽宝音乐学院。
肖恩自编自演的这个男子独舞主要是由一连串富于雕塑感的造型构成的，在舞蹈服装方面
，他则
大胆地在身上涂上白粉，仅在下身盖了一小块遮羞布。
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西方现代舞史纲——名词解释笔记
第三章
美国“古典现代舞时期”
收缩——放松
“收缩
-
放松”是美国现代舞最重要的技术体系的动作原理和简称。
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其基本特点包括对呼吸的能动把握、对脊柱灵活性的训练、腹肌痉挛般的“收缩
-
放松”
，以及三
者间协调作用产生的表现力，是现代舞赖以生存的基本原理和表情之一。
由美国古典现代舞大师格莱姆发展，
其动作原理曾受德国现代舞大师魏格
曼
“紧张
-
迟缓”
原理的
启示。
倒地——爬起
“倒地
-
爬起”是美国现代舞最重要的技术体系的动作原理和简称。
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作为在编舞过程中能动把握力度的一种方法，
“倒地<
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-
爬起”的基本过程为产生于失衡阶段与相对
平衡阶段这两极之间相互作用的统一，而实际上则存在三个部分：倒地、爬起和暂停，暂停是对
爬起达到最高处时的一种控制。这个技术体系由美国古典现代舞大师韩芙丽发展出来。
机遇编舞法
机遇编舞法是后现代舞的基本创作观念和方法之一。
创始人是美国现代舞大师坎宁汉，其核心的“非确定性”思想和“投掷硬币”的方法来源于中国<
/p>
古代哲学经典《易经》
“以变为本”的宇宙观和“摇签落地”的方
法论。机遇编舞法可以被看做是
编导家在编舞过程中遇到障碍后的一种解决办法，虽然操
作起来繁琐费时，但能有效避免编导家
的重复。
玛莎·格莱姆
格莱姆是美国著名的现
代舞蹈家、美国现代舞的奠基人、
“格莱姆技术体系”的创始人。
格莱姆长达
70
年的创作生涯中，
公演了
180
部作品。
分别形成三大类别：
1.
表现美国人自己的思
想和感情的作品，如《阿帕拉契亚的春天》等；
2.
表现人类各种心理矛盾冲突的作品，如《闯入
迷宫》等；
3
.
讴歌人类生命中那些具有永恒价值东西的作品，如《天使的欢乐》等。
多丽丝·韩芙丽
韩芙丽是
美国著名舞蹈家、美国现代舞的奠基人、美国现代舞第二代的重要代表人物。
韩芙丽创立了以
“倒地
-
爬起”
为基本原理的韩芙丽技术，
后由学生林蒙继承与发展为
“林蒙技巧”
。
教学上，她善于用科学的方法解放学生的肢体和创造力。
创作上，她较少采用戏剧性的故事情节，更多地运用抽象概括的动作，唤起舞者与观众的情绪
，
代表作有《新舞蹈》等。
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